【レビュー・口コミ・インタビュー】時在服飾設計のコーデとおすすめアイテム

「試着してみるとばっちりハマるし、ほしくなる気持ちはよくわかります(*’▽’)

いつもの量販店と比較すると、まま高価格なので、「買えない」となるのもわかります(;^_^A」

「日本人に合わせて設計しているので、ツイートの本人が言うようなわがまま感は全く見えないのです(;^_^A

ちなみに、HIKARUは時在服飾設計の中で、おすすめの上位です」

「後程詳しく紹介しますが、全くその通りだと思います。

こだわりぬいたディテールが気品を醸し出しているブランドだと言えます(^^)/」

「立ち上げ間もないブランドだから、という理由もあるかと思います」

「HPを見てピンと来たので、京都店に行き実物を拝見したところ、とても魅力のあるアイテムに出会えました！

お値段はするけど、天然素材を使っていて肌触りはもちろん着心地も良く、さらに今風のデザイン性もあります。

白黒中心ながらこだわりぬいた服の設計で、初心者から玄人までおすすめです！

というわけで、自分たちが購入した商品（GITANとTOBARI）も用いてレビューしていきます(^^)/」

「写真では生地の高級感しか伝わらないかもしれません(;^_^A

しかし、高級感以上に圧倒的な着心地が魅力です。着た瞬間にわかります。

デザイナー自身が敏感肌のため、肌触りの良い天然の素材を使っているからなのです(#^.^#)

毎日でも着たくなるような服を目指しているという言葉をおうかがいしていますが、全くその通りだと納得できます」

「服好きとしては絶対に見逃せないのが、縫製の美しさです！

ここまで丁寧な縫い方は、量販店のアイテムでは見たことがない( *´艸｀)

こういった作りの丁寧さは、アイテムの持つ気品につながっていきます」

「スタンドカラー（バンドカラー）シャツですが、襟が高いので、ドレス感（エレガントさ）が出ます。

スタンドカラー自体はトレンドなので、そこも含めて非常に今風かつドレスライクな範囲気が強まっています」

「TOBARIも含めてシャツの背中にもシルエットに特徴が出るようにデザインが入っているアイテムがあります。

これは、コーデ例の動画（後述）を見ればわかりますが、着て歩いていると優雅な存在感が増します」

「京都の店舗に実際にお邪魔し、（ご厚意にかなり甘え）ほぼ全部の商品に触れて試着した結果が上記の通りになります！」

「まさに、そうなります(^_-)-☆

そう、おすすめできないアイテムがないのです(;^_^A

というのも、ほとんどのアイテムを通して

• アイテム数に無駄がない
• 高級感と存在感がバツグンに良い
• 人を選ばない
• 長持ちアイテム
• 着ると心地よい（体感して初めて分かる）
• ボタンをあけても閉じてもおしゃれ
  （いろんな着こなし方が楽しめる）
• 家庭用洗濯機で洗濯可能
  （何回か洗濯した風合いもおしゃれになるように作られている）

という、メリットが数多くあるからです(#^.^#)

というわけで、上記写真の並び順は、個人的なおすすめ順とみてください」

「このアイテムは、カジュアルシーンで使うならどこででもOKです。

もちろんデートには特にOK！

前ボタンを閉じる着こなしでも開けても良いです。タックインも可。

個人的には、ちょっと暑い時にリネンの風通しを上手く生かしたいところ。

バンドカラー系のデザインですが、襟が高いのでよりドレス感が強まります」

「このアイテムは、場面を選ぶことはないです。

言うまでもなく、ビジネスではNGですが(笑)

量販店とは比較にならないくらい着心地が良く、着こなし方も多数あります。

こだわりポイントはたくさんあるので、下にまとめました」

「こちらのアイテムも、カジュアルシーンで万能なアイテムです。

先ほどのTOBARI同様、汎用性やシルエットの良さはピカイチです！

TOBARIより廉価なのは、こちらの方が初心者向けなのと、デザインが少ないことからです」

「このアイテムは、ワンマイルコーデからデートシーンまで、さまざまな合わせ方ができるアイテムです。

ボタンを閉じても使えますが、黒Tを内側に着て（←これ忘れずに）第三ボタンまで開けて着崩すと、さらに良い感じになります！

着心地の良さはバツグンです！」

「このアイテムは、春～初夏のデートシーンでぜひとも使ってほしいアイテムです。

初夏にも着れる涼しさながら、大人っぽくドレス感ある雰囲気が演出できるのです(*’▽’)

腕まくりもできるので、まくってみるとさらに色気が出て良くなる点もポイントが高いのです！

写真単体では魅力が伝わりきらないと思いますので、ぜひコーデ例を見てください」

「このアイテムは、春秋のカフェデート等のカジュアルシーンで使いやすいアイテムです。

着こなしとしては、下のヒモを縛ってシルエットを締めるのがオススメです。

こちらも当然のように着心地が良いです」

「このアイテムは、カジュアル寄りのデートシーンでおすすめなアイテムです。

細かい使い方になりますが、紐の結び方でいろいろ工夫ができます。（紐が大きく長いのはそのため）

また、ブランドの世界観を示しているので、他の時在ブランドアイテムとの相性は抜群です(#^.^#)」

「ボタンを閉じてそのまま着ても良いですし、閉じて上にアウターを羽織っても良いです。

前を開けてＴシャツを見せるスタイルでも似合います。

最後のコーデ(⑦)は、ハイブランドと言われても全く違和感がありません( *´艸｀)

ちなみに、シャツの前を開いて色Tシャツを入れたりしてもOKです」

「気軽にカフェや買い物や散歩に行く時、おうちデートなどでこういったコーデが使えます。

手ぶらにすることで、パンツのポケットに手を突っ込んだ時のシャツのかっこよさを魅せられます。

着回しには、上からジャケットを羽織ったり、前を開けてTシャツを出してもOKです」

「春夏のデートで、迷ったらこれ、みたいに使いやすいコーデですw

シンプルなのですが、上質なシャツとブランドのバッグで、ただならぬ雰囲気になっています(^_-)-☆

寒くなってきたら、上にコートを羽織る着こなしもOKです」

「こういったコーデも、春～初夏のデートシーンで鉄板です。

ただ、量販店のスタンドカラーシャツよりもずっとずっと首元が高いので、ボタンの高級感と相まってドレス感がより濃く漂います！」

「女性に会うシーン（出会いの場やディナーデートなど）では、ジャケットを着て行くことが鉄板なのですが、

シャツを上質なアイテムに置き換えると、途端に威力を発揮するのです(^_-)-☆

TOBARIのシャツをタックインし、ダブルブレストのジャケットを着ると、ドレス感とトレンド感を兼ね備えた最強のコーデになります！

タックインせずに着てもOKです」

「季節が初夏なら、ロングシャツをコートのように羽織って、写真のように袖をまくってみてください！

優雅さを兼ね備えた、デートコーデになります(^^♪

シャツの透け感がドレッシーな印象をさらに強めます！

中に着るTシャツは、ヘンリーネックでなく、クルーネックの白TでOKです」

「黒を基調に固めるとモダンな雰囲気が出るので、美術館や映画館など文化的なシーンと非常に相性が良いコーデになります。

写真のようなコーデは、時在服飾設計のブランドの世界観を色濃く演出したコーデになります！

その結果、ハイブランド感が増し、着ているだけで芸術的な雰囲気が出ます！」

「このコーデは、究極におしゃれな女性とのデートの場面で使いたいコーデになります。

たとえば、芸能人やモデルさんとか！

というのも、TOKIARIをフル活用した結果、ハイブランド並みの風格が出てるから(^^♪

時在服飾設計のサイトを見ればわかりますが、ブランドの哲学が全て服に反映されているのです。

ある意味完成されたコーデですが、もちろんそれぞれのアイテムも個別に着ることが可能です」

「神戸ファッション美術館の司書さんも注目しているブランド（※）ですから、とても貴重な機会でした！」

「デザイナーご本人と、近くでお話しできるのも今だけかも(;^_^A

そのうち専門の記者さんぐらいしかインタビューできない人になりそうな予感してます(;^_^A

これまで述べてきた通り、服のクオリティ・似合う人の幅広さ・風格どれをとっても一級品ですので、さらに売れていくのも時間の問題かと思います」

• サイズ展開の広さ
• ディティールの作りこみ

ですね。

サイズ展開は、お客さんにサイズを自由に選んでもらうためです。

ディティールは見れば見るほどめちゃくちゃ作りこんでいます。

• ボタン
• 多数のカット
• 着丈
• 肩幅
• ギャザー
• ・・・とか

例えば、背中にギャザーがついているのは、TOBARIという名前です。

夜の帳みたいな、布が空から包み込んでくれるイメージを持っています。

名前からディテールに落とし込んでいるのがわかるんですよね。

お店では、あえて「この商品です」とははっきり公表していないです。

コンセプトを想像して楽しんでもらいたいですね。

時在服飾設計は、いい意味で行き過ぎていないと思います。

よく見たら凝っているとか、そういうデザイン的に普段使いしやすい部分が誰にでもフィットする部分かもしれません。

合わせやすいんだけど、近づいてみたり、着てみたら普通じゃない。

そういうところに魅力を感じてもらえているんじゃないかなと思います。

そこに加えると、写真撮影中に中野がやったようにスタイリングが強いんですよね。

どうやって着るか？ 着せるか？ 普段使いしやすいからこそ、どういう風に着ていくのか？

例えばボタンを閉じるか外すか？ どういう風なパーツで合わせるか？ という

スタイリングを提案する場というのが、時在服飾設計の店舗の強さですね。

うちはそういうのは全くないです。

ひとつづつ、アドバイスさせていただきます。

何事もわからないのは大変ですし、私もわからないのは大変でした。

ファッションも興味が無かったら知ろうとしないものですから。

ちょっと寄っただけでも全部教えてもらえるような店員さんとか、私でもファンになりますよ。

量販店は安いのですが、何となく組み合わせればこうなるのかなっていうだけなんですよね。

例えば、Sサイズの方がSサイズを着るのは正しいか？っていうと自分はそうは思っていない。

サイズによって印象は変わるので、もしかしたらLサイズの方が似合ったかもしれない。

うちは、店員がその人に合ったサイズ合わせをアドバイスしてくれる。

そのために、揃えているサイズをかなり広くしている。

大きいサイズも含めて、自由に選んでもらえるようにしていますね。

少し高いかもしれないけど、その分長く持つクオリティなので、その高さに見合う商品だと自負しています。

時在服飾設計のお客さんにも量販店メインの方もいます。

とはいえ、場所は百貨店ですから意外とふらっと購入されていくような方も多いです。

それで、量販店メインの人に対してですが、

それぞれの服の材質や素材、着た時のシルエットの良さなんかを説明していますね。

少しずつ服好き側の世界に引っ張ると魅力が伝わってくるという感じですね。

素晴らしい着眼点。めちゃくちゃいいです！

洋服はやっぱり3D裁画で立体なんですよね。

マネキンのトルソーにピンを打って立体で作るんですが、

TOKIARIでは日本人に多い薄めの体型に合うような、あるいは着物のような雰囲気で作っています。

なので、着た感じがムキムキしていない。

今パンツを作っているのですが、実は結構できてるんですよね。

例えば着物のエッセンスが、現在試作中のこのパンツにも表れています。

だいたいパンツって、表や裏でくっつけて左右で縫い合わせるんです。

だけど、この試作品はぐるっとまわして一枚で内側で結合させている。

太ももの内側はちょっと透け感があって、熱を出すような素材にしています。

股下の部分はヒップのふくらみが出るように、円形のマチを作っています。

こうすると、ヒップがきゅっと上にあがるようなデザインになっています。

着物の人が帯で締めると、キュッと上がるようなイメージです。

普通のパンツとはちょっと違いますよね。

上は薄く作って、ボトム（下半身）にボリュームを出しています。

そうすることで、貧相にならないように土台を作っています。

逆に上はスマートに作って三角形を作るイメージです。

この三角形になるように、着物着ているイメージですね。

ちょうど新作パンツの設計図がありますよ。

これが先ほどの一枚のパンツですね。

はい、企業秘密です。

これが前の部分で、これが後ろの部分。

まあ、要はこうぐるっと回してくっつけている。という

普通のパンツは分解すれば4つぐらいに分けられます。

前側が二つ後ろ二つで、シルエットは細かくは考えられてないので、その人の体型、特にお尻が出てしまう。

それでいいのか？っていうことです。

やっぱりお尻の形って結構重要じゃないですか？

お尻の部分も整えられているといいと思うのですよ。男性も。

そこでやっぱり量販店でいいのか？となります。

大事なところを魅力的に見せたいなら、自分のフォルムを服に委ねてもいいかもしれない。

そうですね。

色数を少なくしてその分、情報量を少なく、でも良く見せるという。

異性に対しても、自分の顔とかキャラクターとかを覚えてほしいと思うんですよね。

なので、あまり服の情報量を多くとらずにフォルムを着る。

そして、その人の顔がはっきり見えて会話を覚えている。

というのが理想かなと思っています。

肌の弱い方は特に気持ちもわかるからですね。

もともと私自身、肌が敏感で、服を着ていてもチクチクしたりしていました。

そういったことをお客さんにも思ってほしくないと思ったからですね。

そういう経験から天然素材を使っていますね。

私の感じたことで言うと、西洋のスタイルはいわば「甲冑を着るような感じ」のイメージなんですよね。

３Dで型パチンパチンとしてぎゅぎゅぎゅって。

造形的に作っているんですよね。

もちろん、そうじゃない服もあると思いますが。

一方で、日本の着物って、ゆるっと着る服ですよね。

それが何百年も続いていたわけですよね。

だから、ゆったりした着こなしがかっこいい・心地よい気持ちが遺伝子的にあると思うんですよね。

価格帯は中間体ぐらいだと思うんですよね。

ハイブランドみたいにめちゃめちゃ高いわけでもないですし、かといって、めちゃめちゃ安いわけでもないです。

このミッドゾーンって、今結構難しいと言われているんです。

そこで一歩抜けるためには、やっぱりさっきの着心地極めることも必要ですが、

品質と値段の妥協をしないためになるべく中間を挟まない、自分たちでやれるところはやる。

ということです。

うちはもう全部入っていますね。つくるところから販売まで。

川上から川下までやりたいと思います。自分は元々現場なので。

私のキャリアがショップスタッフから始まっているので、ショップが原点にあるからです。

自分の一部じゃないですけど、世界を感じて味わっているなっていう意識を持ってほしい。

自分を置き去りにしておざなりにして人を愛そうではなく、自分を愛して愛して、その「余白」で人を愛する。

でもその「余白」がどんどん成長して、いい関係になると思うんですよ。

まず自分を愛してっていう。

すいません、真っ当すぎて(笑)

運命的なご縁があって、盛岡から京都へ移住し、そのまま活動しています。

京都はモノづくりに適していると思います。

大阪にも近いし、岡山にも近い。拠点としては本当に理想ですよね。

京都は古くからの日本的な文化が街の至る所にあり、歩くたびに発見がある興味深い街です。

また、街と自然の調和が素晴らしく、住みやすさもあります。

そういう意味でも、インスパイアされやすい場所です。

最近は、気の合う友人も少しずつできて楽しいですね。

ちなみに、岩手の盛岡は雄大な自然と個性豊かでおおらかな人たちが魅力的な文化を作っています。

私の故郷で大切な街です。

今は店舗のアトリエスペースでパターンを引いて、サンプルを縫い上げて、という形ですね。

中野ともう一人の人がパターン合わせてやっています。

シャツに関してはまた違うラインでやっているんですけど、今はパンツとカットソーを作っています。

昨年は「シャツだけ作ろう」なんて言って、シャツしか作らなかったんです。

今年はシャツを揃えて完成したので、次はパンツということでパンツを作っていますね。

他のブランドはトータルで進めるのが普通ですけど、一つ一つ進めていきたいと考えています。

昨年ぐらいからコンセプトは白と黒というのが決まりまして、色は2色展開です。

ブランドストーリーにもある「相反すること」といったモチーフですね。

「不幸な出来事」と「幸せな出来事」などを白と黒というのに置き換えていったのです。

実は、白と黒で展開しているのも理由があります。

今は個別のアイテムの形作りに集中して完成させる段階です。

だんだんとアイテムも完成していくのに従って、違う色とかちょっと複雑な素材も取り入れるようになってきています。

そうですね。

とはいえ、黒系のアイテムも日常で皆さん着ていらっしゃいますが、そこはとらわれずに考えていました。

あとは自分自身のスタイルでも色を入れない方で、入れても2色くらいにしています。

そこは引き算的に考えています。

いろいろとおしゃれをしたいと思っていろんな色を入れて、デザイン的にもいろんな色味にしやすいですけど、そこは引き算の考え方ですね。

ウルトラマンの初代の方が如来っぽいというか、

そうですね。思想的なところは確かに大きいですね。

デザインというのは影というかシルエット、小さいころ見た時にきれいだなと思ったシルエットとかを印象に入れました。

デザインをそぎ落としてそぎ落として、

素材の光り方とか、影の出方、歩く姿と服の揺れる感じとかそういうフィジカルな感じも含めています。

やっぱり人間って動くものですから、動いてきれいになると良くないですか？

そうした意味では、婚活されている人もどんどんアクティブに動くシーンも多いですよね？

素材の美しさ、光の反射、シルエットとかこういった形に入れていく。

嬉しいですね。そう言ってもらえると。

実は、時在服飾設計の服は修理もできます。

多少であれば持ってきてもらえば中野がやります(笑)

それはあまり公にはしていないですが。

裏メニューですね。

あとは、以前はやっていて今はあまり公表していないですが、サイズの微調整もします。

袖が長いって方には、例えば2㎝短くするとかもできますね。

それは1か月ほどかかりますが、1ヶ月待っていただけたら届けられます。

こういう細かいサービスもできるというのは言えますよ。

というのも、今は展示会前でバタバタしていることもあってあんまり公開していないんですよ。

でも、いずれはホームページにも載せる予定ですよ。

そんなことないですよ。僕だって俗ですよ。

モテっていう切り口もフックになると思っているんですけど。

それ以外でもファッションに楽しんでもらえたらと思って取材を受けたいなと思ったんですよね。

最初にモテありきではなく、結果としてモテちゃったになってくれればと思っています。

難しいんですけどね。

なので、そういう活動にぜひお二方に。

まあでも、強いですからね、ワードとしても。

キャッチーですよね。

皆モテたいからね。

ブログを読みました。

最近はこうしてお店に立っていると婚活している方と話す機会があり、面白いと思うことがあります。

出会いが少ない場に勤められている方が多く、そうなると、（私たちが）手を加えたくなる場合が多いです。

ただ、好きな女性がいる方は自分のセンスとかではなく

• どうやったら第一印象がいいのか？
• どうやったらウケがいいのだろうか？

ということを主軸として考えられていて、それが共通していることが驚きで新鮮でした。

林さん、あらいさんが仰っているような「あなただったらこれが似合う」というところをつかむきっかけはどのようなところから始められていますか？

モテっていうところでは今までで成功事例ってありますか？

スタイリングでうまくいったとか。

というわけで、中村さん、中野さん、本当に長い間丁寧にいろいろと教えてくださりありがとうございました！

「現時点で、私たちの中でもトップクラスの推しブランドなのですが、さらに進化するとのことでますます楽しみです！」

「そんなわけで、当サイトとしては自信をもっておすすめできるブランドです！」